Une artiste aux facettes multiples

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Deanna Sirlin est une artiste abstraite américaine plus connue pour ses peintures gestuelles et ses installations monumentales. Son travail donne une grande importance à la couleur. Dans ses peintures, elle explore comment la texture et la composition affectent les relations de couleur.

Grâce à ses installations, elle modifie considérablement les environnements physiques, en utilisant la couleur et la lumière pour mettre au défi comment les spectateurs interagissent avec l’espace. Native de New York, Sirlin a commencé son éducation artistique à l’âge de six ans à la Brooklyn Museum Art School, qui fait maintenant partie de l’Institut Pratt.

Elle a obtenu son B.A.in Art en 1978 à l’Université d’État de New York à Albany (SUNY), et son M.F.A. en peinture en 1980 du Queens College. Sirlin est un grand fan de Yaddo, et en 2016 elle était l’artiste en résidence du Symposium international de peinture de la Fondation Rothko.

Techniques

Bien que principalement peintre, Sirlin adopte tout moyen qui lui permet d’explorer les relations que la couleur entretient avec la forme, la composition et l’environnement physique. Ses peintures acryliques dégagent une multitude de couches, créant des surfaces texturées, dynamiques et complexes. Son processus implique parfois de manipuler la surface, permettant à des forces naturelles comme la gravité d’affecter la peinture. L’action est importante pour sa marque. Son pinceau est une extension de son corps que vous pouvez admirer à la galerie art Marrakech David Bloch.

Les coups de pinceau fluides sont souvent les premiers éléments de ses tableaux à attirer l’attention. Sirlin travaille également dans le collage et la sculpture, crée des peintures murales publiques, écrit abondamment sur l’art et a adapté son imagerie en utilisant la technologie numérique pour créer des œuvres monumentales en verre pour fenêtres, couvrant des bâtiments aux États-Unis et en Italie.

Inspiration

Sirlin a dit: «Je pense en termes de couleur, de densité et de mouvement de l’AVC et de la lumière.» Elle s’efforce de faire un travail qui reflète la façon dont elle aime vivre. Elle insuffle à son travail une recherche de positivité et de désir de vivre, et a décrit ses peintures comme ayant un «plaisir d’être» particulier.

Elle est inspirée par les occasions de traduire son travail dans de nouveaux médias et de nouveaux environnements. Ses peintures ont inspiré ses installations à grande échelle. À son tour, la façon dont la lumière et l’espace interagissent avec le travail sur ces projets inspire la façon dont elle interagit avec la peinture. La technologie numérique affecte également la façon dont elle aborde son travail.

Expositions et collections

Le travail de Deanna Sirlin a été présenté dans des expositions individuelles et collectives à travers les États-Unis, ainsi qu’en France, en Italie, en Grande-Bretagne, en Allemagne, en Turquie, en Lettonie et en Chine. Les œuvres de Sirlin sont incluses dans de nombreuses collections institutionnelles et privées, dont celle du High Museum of Art d’Atlanta en Géorgie, du Mark Rothko Center de Daugavpils en Lettonie, de l’Institut des Beaux-arts de Shenzhen en Chine, du Kunsthaus Nurnberg en Allemagne, et le musée d’art contemporain en Géorgie.